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中国江苏网消息：2008年7月16日下午15：30，本网邀请了全国70后代表性书法家，两届全国书法篆刻展“全国奖”获得者王卫军走进本网嘉宾聊天室，谈“荷风•王卫军书法艺术展”。
观看访谈视频回顾，请点击这里。
访谈现场
全国70后代表性书法家王卫军
书法家王卫军现场挥毫题字
嘉宾简介：
王卫军，男，江苏泗阳人。现为江苏省文联副调研员，共青团江苏省第十二届委员会委员，江苏省青年联合会委员，国家二级美术师，南京大学艺术硕士。中国书法家协会会员、全国七○后代表性书法家。出版《中国书法名家研究·王卫军卷》和《艺术名家之王卫军书法艺术》等。
书法作品获第七届、第八届全国书法篆刻展“全国奖”；
在全国第三届正书展、全国第二届扇面展、全国首届行书展等全国性书法大展中获大奖十多次；
全国优秀中青年书法家上海提名展（江苏六人之一）；
全国经典书风获奖书家邀请展等全国性大展等。
多次参加中日、中韩等对外交流展。
曾获第五届中国钢笔书法大赛特等奖。
访谈实录：
主持人：各位网友大家好，欢迎您点击中国江苏网。
咱们江苏作为一个文化大省，拥有一大批的书画爱好者，那么，爱好书画的网友，一定对王卫军这个名字非常熟悉了，今天呢，我们就有幸请到了全国70后代表性书法家，两届全国书法篆刻展“全国奖”获得者王卫军做客我们的访谈。王老师，你好，跟我们的网友打个招呼。
王卫军：各位网友大家好。
主持人：王老师，我们知道上个月您举办了个人作品展叫做《荷风书法展》，为什么要给这个作品取名叫“荷风”呢?
王卫军：因为我这个展览是在七月份，六月下旬到七月初的样子，是在夏季。荷风应该是有三层寓意，一是夏季，跟季节有关系，荷风清雅而热烈。第二，荷风与“和谐”的“和”是谐音，寓有惠风和畅的意思。第三层呢，荷出淤泥而不染，非常清雅净洁。而我本人，对于书法的追求风格也是清雅飘逸的风格，所以取名为“荷风”。
主持人：是不是您在生活中也是非常喜欢荷花这种植物？
王卫军：小时候读《爱莲说》，因为在江苏，水乡比较多，就像我们家那里，水网也比较丰富，从小也经常看着荷花，也是比较喜欢荷花的这种境界。
主持人：您第一次办书画展览是什么时候？
王卫军：这次展览，很多的时候他们都是说第一次办展览。其实，我真正意义的展览是在十多年前，那时候我还是高中的学生，我从小喜欢书法，所以在高中的时候，我也是年少轻狂，把自己的作品，其实现在看来比较幼稚的作品，自己找一些文化部门，然后跟他们联系，把这些作品张贴出来。这个展览非常小，也很幼稚，但是我们县城第一个人把自己的作品搞个人的展览，所以当时还是引起了小小的影响，那个时候是我在高三那年。
这次展览是在南京的第一次展览，我这次展览是想把自己过去学习书法的过程，在今天这样一个时机，做一个小结，大部分作品是近期创作的，少部分作品是过去留下来的，大概一共四十件左右，我是想把这些作品展览了以后，给自己的冷静全面的回顾，让自己冷静的去认识自己，了解自己，也听一听专家们朋友们的意见，找找自己未来的路，怎么去走。
主持人：我们可以说，您高中时期的那次画展，您是泗阳人，是泗阳书画历史展上的一个里程碑，可以这样说吗？
王卫军：这个说的评价太高了，只是当时没有人把自己的作品去作为个人展去展出来。
主持人：冒昧的问一下，您小时候从什么时候开始学习书法的？
王卫军：我学习书法是比较早的时候，我是5岁的时候开始学书法的。
主持人：是那个时候因为喜欢还是家里要求的呢？
王卫军：是我自己喜欢，我父亲字写得很好，他是60年代的大学生，是江苏师范学院的，也就是今天苏大的前身。在我的印象里面，我小时候，我父亲的字是写的很好的，在我们那方圆几十里，也是我们那里的文化人。
另一个对我有影响的是我小学的老师，叫仓道同。这个老先生也是我父亲的老师，我印象非常深就是我三年级那年，几乎所有的作业都是用毛笔字来完成的，这种家庭的熏陶让我从小对书法好奇，也喜欢上了这个传统的艺术。在我们那个年代，物质文化生活都比较少，那个年代，确实没有什么玩具，没有电视，更多的时候就是我父亲自己那时候写的楷书，手把手的教我写字，所以在我印象里面，我的童年时光，很多的时间都是和笔墨纸砚打交道的。
主持人：五六岁是个很小的年纪，那时候你会不会看到说，我身边的小伙伴都在玩，我自己却在这练书法，有没有说觉得枯燥，不想练了，或者说在你的成长的道路上曾经付出了那么多，觉得比较后悔呢？
王卫军：这个没有，我小时候包括上学以后，寒暑假，很多小朋友，我的同学都是去玩的，我玩的的确比较少，更多的时候是练字，这个倒是真的。但是他们那个时候玩推圈，打陀螺，我们那小镇上的孩子经常喜欢玩的，我都不太会。我觉得自己那时很安静，还是比较乖的。
主持人：那您觉得，是书法造就了你的性格还是你的性格驱使你去练书法？
王卫军：可能是互相都有影响的，我觉得从小我这个人比较安静，但是也有很多想法，比如书法，那个时候很多人可能不是很了解。现在大城市的生活和我们那时不一样，父母对我们学习书法也没有什么要求，相反到高中的时候很反对我写字，那个时候因为影响高考，影响学习，老是会限制我。但是可能是我发自内心对书法喜爱，一直没有中断过。
主持人：根据我前期的调查研究，您是当过兵，可是你戴了眼镜，这是有什么渊源吗？
王卫军：我当过，可以说是把最美好的青春年华都献给了部队。我离开部队才有四年的时间。我当兵其实也很偶然，因为我自己的眼睛在中学的时候就开始近视了，但是在我没当兵的时候就流行“当兵后悔三年，不当兵后悔一辈子”。部队是我们一直向往的地方，在那个年代，穿上绿军装就是非常光荣的事情。
主持人：在那个年代，嫁给一个军人，也是许多女孩子的梦想。
王卫军：我印象里面，我在中学的时候，经常还会穿上一些军装。后来因为自己眼睛不太好。当时有一个朋友跟我说一起要当兵，后来我自己去找带兵的人。因为那个时候，我在书法上也是有一定的成绩，有很多获奖的证书。我就抱着一大堆证书去找接兵的人。接兵的人看我戴了一副眼镜说：“你带了眼镜，不符合要求，体检肯定不符合。”我说：“这个可能差不了很多。”其实我的眼睛离部队要求的1.0已经差很多，但是接兵的人，一看我这个小伙子很有特长，那个团长得知了后，立马下命令，必须把这个人带过来。所以我在当兵之前，人武部的干部还特意到我家里，因为领导已经说了，必须要把这个人接过来，他的压力很大。当时有几家接兵的部队，有上海的，江西的，还有南京的都希望我能到他们部队里，所以南京的部队，现在的领导还经常和我联系，他那天晚上到我家里，跟我父亲说南京如何如何好，一定要到这个地方。所以那天后来，我自己本来想去上海的，我家人阴差阳错的把我定到南京来了。
主持人：那我们知道，你还有一段改名字的经历，也是在部队里发生的吗？
王卫军：不是，我在十几年前，刚到部队的时候，写了一篇文章叫《书家梦》，写了我小时候学习书法练字的酸甜苦辣，那时候也是年少无知，感觉到王右军是崇拜的大书法家，是书圣，我自己的名字与王右军只有一字之差，所以就戏言改名“王左军”，也是表明我对传统文化的敬畏，对王羲之这样大书家的尊重。
主持人：那么在您成长的道路上，是哪位书法家对您的影响很大？
王卫军：这可能跟王右军有关了，我觉得王羲之是我崇拜的艺术大师，天下行书第一，楷书之祖，可以说王羲之书写了一个非常辉煌的历史，他是中国书画历史上的一个无法逾越的丰碑，所以我觉得王羲之对我们的潜移默化的影响是很大的。当然我作为一个王姓，当然我没有考证我和他有什么姓氏上的历史渊源。
主持人：中国有句俗话叫“五百年前是一家”。
王卫军：当时我知道我的这种姓氏的家族里，叫《三槐堂》，三槐堂是我们王姓的一支，在《古文观止》里面收录苏轼有一篇文章，我们的祖先叫王祜，是北宋时代的监察御史，可能跟今天的纪检委差不多。赵匡胤命令他查一个事情，他非常耿直，就按照事实真相汇报了，如果按照赵匡胤的想法去完成，就可以拜为宰相，但是他如实汇报就被流放了，王怙非常生气，调离职位后，就在院子里栽下三棵槐树，说既然我当不了宰相，我的子孙一定有要当宰相的。后来他的儿子王旦就当了宰相，所以我的祖先还是有一定的光辉历史的。
主持人：您书法创作这么多年，现在也是著名的书法家了，您能不能谈一谈，如何理解书法这门艺术吧？
王卫军：书法是一个非常古老的，被称为中华文化国粹的一门艺术，我个人认为的确这也是中华民族对人类审美里面的一个贡献，一个审美的贡献，我们的文字也是非常优美的，我们的中华文明一直是几千年非常灿烂，主导世界文明的历史。谈到这个问题，当下对一些中华文化的过度反思，甚至是否定的侵犯，我前段时间曾经写过一片文章，在网络上发布，被很多网友积极的跟帖，在天涯上引起了很多的反响。我签下去没几个小时，就被推荐到天涯的首页了。
主持人：可以说是一石激起千层浪。
王卫军：我当时倒没有这样去想。现在回头过来，当时是喝过酒之后写的，有些酒意，有些词比较有冲击。改革开放以后，很多人在反思我们的文化，感觉到百年的屈辱似乎和我们的传统的文化有关系。
我个人认为，任何一个民族，任何一个时代发展，不可能永远站在巅峰。作为一个中华民族的子孙，我还是感到很自豪。我觉得我们在这个时代里，每个人应该心存敬畏对自己的文化感到自豪，尤其是中华五千年的文明，很长的时间我们的文化一直是第一的，不能因为百年的屈辱就彻底否定我们的文化，我们的中华文化恰恰是非常有生命里的，几千年源源不断，在人类的文明史上是非常值得骄傲的，所以今天有些人因为这样的原因否定我们的文化，认为外国的月亮比中国的圆，这是觉得我们反思的。前几天我们南京请来美国的经济学家，他说二十世纪是美国的世纪，二十一世纪是中国的世纪，我们也能知道我们文化在中国的崛起和复兴起到了很大的作用，提供了一种文化的支撑。
主持人：在书法的创作中，是不是有以一贯之的艺术追求，是不是您的书法作品从头到尾都是一个风格？
王卫军：这个问题比较难于回答，我个人认为每个人的艺术追求肯定跟这个人是有关系的，不仅是书法，其他的包括音乐，绘画，包括其他的艺术，一定是表现这个人的综合素养，包括对生命、对人生、对审美、对世界综合的认识，作品只是一种滋生内在素质的对外在反映，所以我个人认为，一个追求清雅的人，他的作品不会很低俗，相反，如果一个人他本身比较俗，他作品也很难清雅，我个人觉得做人与追求任艺术应该是相同的，我比较喜欢自然一点，清新一点。
主持人：您谈谈对当下流行书风的看法？
王卫军：流行书风是前几年的一个热门话题，我个人认为流行书风有非常值得可取的一面，有些作品也给我们带来很好的艺术享受和视觉的冲击，但是我个人不赞同流行书风发展的状况，我所不赞同的是它做作的成分比较多，把一些现代实际的理念引入到书法是不可取的，包括前几年的学院派书法，夸大了设计，西方美学的概念，比如空间构成引入了里面，作为探索推进书法的创新是非常值得鼓励的，但是把他作为一个时代的书法主导我是不赞同的，传统文化的书法讲究自然清新，不能做作，流行书法应该重新理性的回归，走向一个好的趋势。
主持人：您对于当下的商业书法家有什么看法？
王卫军：商业书法家，我印象里没有这个概念，你所指的就是一些走市场的，把自己的作品推向市场的，我觉得在市场经济的条件下，艺术家通过自己的艺术创造和劳动，让自己的作品让人们更多的接受，装点人们的生活，给人们带来一些轻松和愉悦，是无可厚非的。
但是艺术家把自己的艺术定位只是在占领市场就是有问题了，定位在赚钱，这里面要提到物质和精神的关系，我有的时候也会思考一些问题，比如说物质与精神的关系，当下我们经常谈到我们的物质生活改善非常好，有车、有房、生活的衣食无忧，但是幸福指数似乎并没有提升。经常会有些调查机构，我们的幸福指数与物质无关，或者有关，但没有多大的关系。在精神层面上有些关系没有处理好，我个人认为再今天或者说在全国都有的问题，就是过分夸大物质在人类生活中的作用，很多东西物化了。比如说，评价一个人是否成功，第一个想到的就是他的物质，他的身价，这个我觉得这是很不正常的评价，但是却是一个普遍的现象。我觉得有些社会学家、人类学家应该关注这个问题。
社会发展到今天，人的物质需求并不是很多的，当下有很多，其实我们的衣服都够穿了，但是现在推动了我们不断去买自己不需要的物品，带动了GDP的提高，本身并不需要，而忽视了精神层面的提高，物质越发达，比如日本，社会里出现了许多令人关注的现象，比如说自杀的问题增多，其实是精神层面没有得到满足。我们要通过我们的作品让人们得到身心的和谐，让他们得到精神上的享受，我觉得一个人去执着的爱好一门艺术，或者去追求一门艺术，对我个人来说我觉得是很幸福的事情，我可以通过书法这个渠道，释放自己，让自己在工作的紧张之余得到放松和休闲。
主持人：我们在聊天的同时，聊天室也非常热闹，其中有一个网友问，您相信世界上有怀才不遇吗？
王卫军：我谈谈自己的想法，客观上是存在的，从历史的角度我认为不存在。可能当下里他的才华没有被重视，但是历史肯定会还原他本来的价值，有一句话，是金子总会发光的，从这点说，只要呢真正有才华，总会被人们所认可的。
主持人：可以说艺术达到一定的高度，总会被人们所认可的。
王卫军：事实上在某个阶段，某个特定的环境里，会有这种情况存在。
主持人：最好是在艺术的代表，您能给我们介绍下，谁是怀才不遇，然后被大家认可的？
王卫军：这个在艺术界很多的，他活着的时候作品不被人所看好，甚至会被人不屑一顾，但是几百年以后他的作品被视为珍品，这个确实非常多。
主持人：在书法界，您能给我们举个例子吗？
王卫军：比如徐渭，包括像郑板桥，他在当时也是有些名望的，当时的名望与他真正的艺术的价值是相差很大的，徐渭的一生到最后是穷困潦倒，包括郑板桥，一个七品县令，靠卖画为生来补贴家用，但是现在他的作品是价值连城。
主持人：您觉得文化和经济的发展有什么相辅相成的作用吗？
王卫军：现在十七大以后，从全国的八次文代会以后，党中央对文化的认识提高了，有更广更深刻的认识，比如提出了国家的软实力，包括胡锦涛在八次文代会上提出来中国伟大文化的复兴。经济的发展离不开文化的支持，文化本身同时可以推动经济的发展。去年我们省委提出要建设文化事业强、文化产业强，文化人才队伍强，其实据我所知，好象美国、日本的国家，他们的文化产业已经成为经济的支柱产业，比如好莱坞的大片，可以提供很多的收入，赚来很多的外汇，甚至超过了他们的汽车工业，所以文化和经济有非常密切的关系，可以推动经济的发展，很多经济和文化是密切相关的。
主持人：有一个网友问，王老师您好，我是河海大学的学生，课余喜欢书法。我曾经听说搞艺术是天才第一，名师第二，勤奋第三。请问您是师从那位明师学书法的，您觉得这位网友的话是否有道理？
王卫军：我认为还是很有道理的，艺术应该是要天分的，我不认为靠勤奋可以去代替天分，但是每个人都有自己的天分，有的人对造型艺术有很好的把握，有的人对音乐、节奏性有天分，有的人对色彩、对舞蹈，有的人一生都没有发现自己的天赋，有的人发现了，所以走了自己的艺术道路，只有真正能够找到自己天分的人，他才能做的非常出色。他刚才提到名师，我觉得非常重要，我今天接触的很多学习书法和绘画的人中，也有人一直在走弯路。如果有名家高人帮你指点一下，你可能会很快有所顿悟，但是你一直自己在琢磨，你很长很长时间都在黑暗中摸索。
主持人：您提到的道理不仅仅适用于艺术成长过程，而且适用于我们的人生成长过程当中也需要有名师的指点，这样会少走很多的弯路。
王卫军：是的。
主持人：有一个网友提问，您是经常参加全国展览的。请问您一下，如果想投册页作品参加展览，需要装裱吗？
王卫军：这是个非常有技术性的问题。近几年，中国书法家协会举办了很多大型的和专项的展览。在当今充满竞争的社会，书法也不例外。我想在一个大赛里取得好成绩，想获奖或者入展，其实都是很困难的。
我个人的想法是，你的作品参加展览，第一要是自己比较拿手的创作形式或者书体。我个人认为一定要自然，少一点做作，当然了技法上的，包括墨色、纸张的选择，各种对比的处理，这些技术上的问题确实是很复杂的，不是三言两语可以表达清楚的。在形式上也要有所讲究，因为要符合我们现代的审美习惯。我自己的参加比赛的作品，通常都是一气呵成的。
我认为很多的作品只有在这种时候才能真正的创作出比较满意的作品。我第一次在全国篆刻书法展获奖的作品，就是非常偶然的时间创作出来。后来在获奖者的座谈时，也有我其他的朋友在谈获奖的创作时，当时花了两刀纸啊，我当时个人不是很赞同说一个作品重复写多少多少遍就可以写好。恰恰相反，我认为很多的作品，对我来说，写很多遍可能会反而没有新鲜的感觉，可能反而会写的比较糟糕。
主持人：有网友说参赛的作品还是要个性强烈一点还是传统临摹的迹象多一点呢？
王卫军：我在参赛问题上，属于那种不大琢磨评委的口味的，我从来不会关心他们喜欢什么作品，或者是不喜欢什么作品，我也不去研究当下流行什么样的书风，我不是经常关注这些东西，我只是把自己的最好状态表达出来就行了。在这么多年里面，我觉得写字能够给我带来快乐，我能够感觉到有人喜欢我的作品，能够从我的作品当中得到精神的愉悦，我感觉就很有价值了！所以对获奖这样的事情，作为一个书法家，都很关注，都很重视，但是毕竟获奖不是我们学习书法的目的。所以我觉得，主要能够写出自己比较满意的作品，用你这样的作品到书法“大军”里面竞争，你如果过多的关注可能会适得其反。我个人的想法就是，书坛刮什么风，我不是很关注。
主持人：有一个网友说，毛泽东在延安文艺座谈会上说，"艺术是为人民大众服务"。可有的时候艺术又是曲高和寡的，您是怎么看待这一对矛盾的呢？
王卫军：我觉得艺术是来源于生活，高于生活的，艺术也是来源于人民的，艺术也应该为人民服务。我是非常赞同这种观点的。前几天我跟一个书法的理论家朋友在聊天，他的有的观点我是持商榷的态度。比如说，他对书法，认为应该更纯粹一点，更加单纯，不要受政治的影响等等。总体上，我是赞同政治和艺术是什么关系，我也不太赞同把艺术附属于政治，单纯的为政治服务。但是另一方面，所有的艺术品肯定都与政治有非常密切的关系，所有的艺术家都是一个社会人，他一定会有自己的政治立场。我不认为有一件作品与这个社会时代没有关系的，我认为这样的作品并不存在。
所以，作为我们一个艺术工作者，还是要关注人民大众。尤其像我在文联这样的一个单位，作为一个党和政府给了我们很多关怀的艺术工作者，我觉得是应该为党和政府，为人民服务。从另一个角度，人民是我们的衣食父母，我觉得必然我们需要用自己的艺术创造、艺术劳动来还回报人民，这是每个艺术家应该做的事情。胡锦涛总书记在八次文代会上提出很多的号召，号召一切有理想有报复的艺术家，要扎根生活，为人民服务。我觉得这个是非常好的。
主持人：您怎么看待艺术的传承和创新？
王卫军：我认为这是每一个艺术家要面对的，时刻面对和终身面对的，也是非常难以回答的问题。因为没有继承不行，但是没有创新我们的继承也没有意义。尤其是在书法上，我个人比较立足于传统，比较敬畏传统。我个人的艺术主张也是要从传统里面寻找自己的创新之路。但是当前也有一些网友提出意见，包括有些网友对我个人的作品提出一些批评的意见。比如说个人的面貌不够鲜明，感情的宣泄还不够到位。我认为一个人的创新，包括自己风格的形成，肯定不是一蹴而就的，我认为是水到渠成的事情。这一定是跟你的人生的阅历，知识素养的积累，对生命的体验是有关系。我不认为我今天写一个非常粗矿的作品我可以写得出来，或者说本来你不是这样的性格或者这样的状态，我想写一个优雅飘逸的作品，不是那么简单可以做到的。自己的风格一定是水到渠成，一定是你的人生积累包括你的审美到一定的发展阶段的时候，自然而然的形成个人的风格。
主持人：随着社会的发展，先是由硬笔代替了毛笔书法，现在的电脑又代替了硬笔，人们担心毛笔书法艺术会不会越来越微弱？
王卫军：这是值得我们传统文化工作者值得思考和警惕的问题，科技发展到今天给我们的生活带来了很大的改变，改变了我的生活方式，包括我们的书写方式和交流方式。今天我们有网络，过去我们根本想象不到，科技的发展对我们人类的影响，包括人类的情感，我有的时候和朋友开玩笑，科技对我们的影响很多，比如说，过去我们从小就读唐诗宋词，还有歌颂美好爱情和离别之情的诗歌。
比如表达离别的诗歌，“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”现在这种感情我们就感受不到了，因为好像并不存在了。比如现在我送朋友上飞机，两个小时以后我们就可以网上视频见面了事实上，古人“此地一为别，孤蓬万里征”，在古代可能一辈子就再也见不到了。还有相思之苦，像“红豆生南国”这样的诗句，我们以后可能很难写出来了。
比如说今天的电脑给我们带来书写上改变，好在书法不仅仅是文字的交流的工具，今天已经上升到了比较纯粹的艺术，过去书法更多是作为实用性的艺术形态的存在。我们不要过于悲观，怕毛笔书法消失，这个艺术形态成长生发了几千年，人民确实有深厚的感情。事实上，它也应该有着非常美好的未来。
主持人：现在有一种说法，笔墨当随时代，在这个文化多元激荡的背景之下，您对书法艺术的看法是什么呢？
王卫军：我觉得任何一个艺术都是在一个时代背景下发展的，离开了时代的背景，艺术就不会有蓬勃的生机，在多元的文化，包括西方的文化思潮的激荡中，中华的文化包括戏剧曲艺都面临冲击，这个都是值得我们去深度思考的问题。这几年，从高层也会提出一个概念，比如文化安全，作为一个文化工作者也应该思考这样的问题，确实要警惕一些西方文化的入侵，在美国很多的意志是把中国作为假想敌，事实上，我认为，美国人在文化这个没有消炎的战场上也是不断的渗透，这也是需要我们警惕的。
包括一些当代艺术，有一些作品能够炒作到上千万美金，我上次在网络上发布的文章就是因为这个事情发布的感慨。据说很多的当代艺术家，丑化国人的形象，放大我们民族一些所谓的愚昧、麻木，我认为是非常不地道的，没有尊重我们的文化，没有站在我们的文化立场上思考问题，恰恰是迎合西方人妖魔化中国的形象，妖魔化中国的文化。所以据说有一些他们高价的拍卖，是有西方的一些文化基金做支撑的，作为一个热爱民族传统文化的人，我认为，我们应该去警惕这种文化的入侵，应该自觉的去维护我们民族的文化。
主持人：不仅仅是西方人，包括前一段时间的韩国的端午节事件，还有汉字也要说是韩国人发明的。有一些网友问，艺术品收藏升温，他们想买一些作品收藏，想问书法作品应该如何鉴别？
王卫军：艺术鉴赏也是一门专业，今天在一些高等学府中已经开设了专门的学科。我们中华文化非常重要的特点就是非常有魅力，以前你没有接触到书法的时候，你感觉到于己无关，但是你接触了以后会去欣赏，甚至会着迷。我有时也会去朋友的一些收藏品，有些收藏品水准不是很高，想提高自己收藏的水平，你就要多看经典，多去看一些高水准的作品，你才能够知道什么好的作品什么是不好的作品。其实是没有什么捷径的。
主持人：中国向来是书画不分家的，但是市场上书和画的价格相差很大，您能解释一下吗？
王卫军：我本人不是很关注艺术市场的，但是也知道这个情况。在创作的过程来讲，肯定画是更复杂一点，消耗时间体力和精力更多一点。这是事实。但是作为艺术品去评判书和画的高下，我觉得这是很难评判的。
主持人：一个画家几十年练就了这个水平，书法家也是几十年。
王卫军：书法比起画来更加抽象，它的艺术性更加强一点，我个人认为它更接近音乐，不是专门接受音乐熏陶的人，在一般的乐曲，很难细腻的去体验音乐所表达的情感。书法同样如此，大体的判断我喜欢不喜欢，究竟好在哪里，可能就不太容易判断不出来了。所以书法更难以鉴赏，它过于抽象，它所强调它的意义，表现的形式就是线条，线条的质感不是一般人可以判断出来的。
主持人：您认为在书法创作上，什么样的情况下状态最好呢？
王卫军：我今天参加这个直播状态就不是最好的，有一点紧张，创作也是一样，我认为，在比较放松的时候，就是最能够表现出性情的时候。历史上也有一些艺术家，比如李白斗酒诗百篇，他们可能喝酒以后可能更有灵感。当然每个人不一样。
主持人：您在创作的时候也喝酒吗？
王卫军：我很少（喝酒）。我当时看过一些文章，有一些作家的习惯也不一样，像雨果，他写作的时候要把脚泡在冷水里。
主持人：那您有什么特别的习惯吗？
王卫军：我比较满意的作品都是在比较安静的状态下，没有什么干扰，让自己的心比较宁静，这个时候可能会写出比较好的作品，但是也不一定。
比如说汶川大地震的时候，当时很多人都为灾难去流泪，感动。我印象里面我在20号的时候，在家里写一些东西，在网上查找资料，突然看到照片，是一个小朋友握着一只笔，当时他已离开世界了，当时我看到这个图片的时候就泪流满面，我很快就写了一个诗歌作品，上次在我的“荷风书法展”里面，就展示了这个作品手写横稿。这个作品也非常自然，没有把这个当做作品去创作。
包括历史上很多的作品都是这样创作出来的，像《兰亭集序》就是王羲之即兴创作的，据说当时他醒酒之后写的好多字都没有那么满意，包括像颜真卿的《祭侄文稿》，都是在情绪非常激动得状态下一挥而就的，包括音乐作品，都是灵感迸发的时候妙手偶得的。
主持人：您刚才说的诗可以和我们说一下吗？
王卫军：这个太长了，有兴趣的网友可以到我的博客里面看看。
主持人：您是的兴趣广泛的人，不仅在书法上，
您在小说、散文方面都有所成就。您如何看待文学和艺术之间的关系？
王卫军：本身我谈不上有什么文学成就，我曾经是一个文学青年。在我们那个年代，中国大地上有太多的文学青年，我只是其中的一员而已。当时喜欢去读一些现代诗和小说。我认为文学是艺术的一种母体，离开了文学的滋养，很多的艺术都要大大折扣，他们的艺术含量都要受到影响。当然了并不是所有的艺术家都要是文学家，但是在书法这个领域，我们历史上很多的书法大家几乎都是文学家，包括王羲之，苏轼，韩愈等等。
所以作为我个人，我愿意自己能够去多读书，能够去丰富自己的想象力和情感，我认为一个艺术家，他一定是要有非常丰富的想象，非常丰富的情感，他的作品才会有艺术的内涵，从这一点上，我觉得我个人读书还不够，还有很多的要去学习，还要继续的静下心来去读几本书。
主持人：您去过日本和韩国进行访问和交流，您跟我们谈谈您对日本和韩国的书法的看法吗？
王卫军：我去这些地方主要是作品去展出的，我那个时候在部队。日本和韩国的书法，我认为，某种程度上都是主要受到我们的影响，我个人认为我们目前国内的书法创作的水准是比他们要强的。当然了日本在历史上，在我们的唐朝时代，他们也有很多艺术书法大家，留下来很多的经典。
主持人：现在有一种说法，在日本和韩国，他们对书法比我们更加重视。
王卫军：这个我不同意，其实我们今天对书法也是非常重视的。而且我们今天书法发展的氛围、环境，可能要比他们还要好。尤其我们今天有很多的领导层也都在关注、热爱书法，这对书法的发展注入了非常主要的力量。
主持人：有很多艺术家也参加了5.12汶川地震的赈灾的拍卖活动。您在这个事件当中做了哪些事情呢？
王卫军：汶川地震以后，我们省文联组织了艺术家书画作品捐赠，这些作品都捐赠给了红十字会。例外我们组织了一次赈灾义演的募捐活动，当场募捐了超过200万的善款。我个人积极参与他们所组织的义捐作品，在网络上也有一些网友倡议要捐赠作品，比如在天涯论坛，我也捐了一个作品，参与他们的拍卖，我觉得这个也是艺术家要担当的社会责任。我觉得自己做的还不是很够。我以前是一个武警，地震以后，我希望我是穿着军装的。我专业以前是在南京武警的机动部队，是担任南京地区的处置突发性事件的，比如一些突发性事件，第一个到现场的肯定是我们这个部队。
主持人：下个月我们有很大的事，就是奥运会。对于奥运会您有没有想到过要做一些什么？
王卫军：我们中国书协副主席，省文联副主席言恭达先生，也是我在南大读研究生的导师，他做了一个活动，就是7月13日的时候申奥七周年纪念活动，何振梁先生组织的，我当时有幸参与了这个活动，见证那个比较激动人心的时刻。好多的领导同志，社会名流和演艺界明星都去参与了，在“中国书法家论坛”上对这个活动有详细的报道。在奥运火炬从南京传递的那天，其实我那天也比较忙，但是是中国十几亿人的百年梦想，我也去见证了这个历史时刻。当奥运火炬经过北京西路的时候，我感觉到四面八方涌入的人流，我也不自觉的去看了，当时人太多了，我觉得很受感染，我自己忘记带相机了，后来又自己回来拿了相机，拍了几张照片，发在我的博客里面了。
主持人：好的，我们一定要去看看。党的十七大报告中有三个“越来越成为”，即“文化越来越成为民族凝聚力的源泉，文化越来越成为综合国力竞争的重要因素，丰富人民的文化生活越来越成为我国人民的热切愿望”，书法是文化里边的一个组成部分，也是五千年来很亮的一颗艺术明珠，我们期待这颗艺术明珠散发出更耀眼的光芒。好的，感谢王老师做客江苏网。今天的访谈到这里就结束了，再见。
王卫军：谢谢。再见。
